何新希腊伪史续考：被伪名的世界名画“雅典学院”

梵蒂冈教皇图书馆的环绕油画：

 所谓的《雅典学院》的原图，绘制在梵蒂冈教皇的办公室和私人图书馆，现在称为梵蒂冈的拉斐尔展室。

［16世纪初，负责圣彼得大教堂与梵蒂冈宫的总建筑师是拉斐尔的叔父布拉曼特。他为了让拉斐尔来罗马一显身手，说服了教皇尤里乌斯二世，请这个年仅25岁的画家前来罗马完成教皇办公室（包括图书馆）内一系列壁画。

按照教皇的意图，在这间办公室内绘制的壁画有一个总主题，即赞誉天主教及其首脑们，这意味着用富丽堂皇的壁画来宣扬罗马教权的威望。所有壁画的内容都必须涉及罗马教廷的历史，并且要把尤里乌斯二世及其继承人利奥十世的肖像画进去。

按照这种要求，拉斐尔来到罗马后，对四面墙上的壁画作了认真的思考。这里室內本來已有名家壁画, 除极小部份外, 几乎全部被翻新重绘，全部绘画的绘制期自1508至1524年才告完成。拉斐尔於1520年突然去世, 故部分作品并未完成，是由后人（吉昂弗朗斯科·班尼、朱利奥·罗马诺和若弗琳诺·迪·库里Raffaellino del Colle等）继续绘制的。］

  拉斐尔的这幅画的本来主题是“教义的辩论”，这是拉斐尔为教皇宫的教皇私人图书馆绘制的一幅表现经院哲学传教和辩论内容的画作。该画创作于1509——1511年。在此画正对面，是另一幅天主教题材的画“圣典的辩论”。 两画对称，用以表明“启示的真理”（宗教）与“理性的真理”（哲学）的平衡。“教义的辩论”的油画与“圣典的辩论”正相呼应。

《圣典的辩论》

    ［《圣典的辩论》简介：这幅壁画与《教义辩论》本应都属于罗马梵蒂冈宫教皇图书馆的《神学》主题。拉斐尔用基督教会展开对圣体的“学术研究”的形式来展现一幅宏伟的多人物场面。所谓“圣典辩论”是基督教的“圣事”。但天主教、东正教两者仪式不一样。画家在这里描绘的是基督教中三位一体的神圣不凡与神甫们在隆重圣事上谈论圣典细节的场面。这里有作为圣餐（即圣体）象征的圣饼，它放在全幅构图中间的祭坛上。画上展开的事件共分两大层次，即两个不同场面——人间与天上。在天上，象征圣父的形象是在圆拱形画面的最高处，两侧有诸神与天使长加百列；在他的下面是处在光芒万丈的圆形光环之中的耶稣，他以裸体形象展现。在耶稣两边，是圣母与施洗约翰，在耶稣的云彩下有一球形，内有一只鸽子，它是圣灵的象征，如此来构成三位一体（即圣父、圣子、圣灵）。《圣经》中所述的各路先知与使徒们分坐在两侧，气势十分庄严，脚下彩云翻滚，形成一个天上人间的大间隔。在这一长条的浮云下面，乃是数量众多的人间著名人物形象。这里有神父、主教、祭司、老人和年轻人。画中可以找到但丁、萨伏纳罗拉、虔诚的僧侣画家安哲里柯等等历史人物的面容。］

如同《圣典的辩论》的作品中有但丁等人物的面相，“教义的辩论”画中被描绘的人物中，也有两位文艺复兴时期的名人达·芬奇（1452——1519年）和米开朗基罗（1475——1564年）的面相。此画内容其实与所谓希腊的“雅典学院”无关，而是描写中世纪后期经院哲学与各种异端思想的交汇和辩论。

 

此画中既有一些天主教的经院学者，也有拜火教徒（琐罗亚斯德）、印度教徒（商羯罗）以及头戴大头巾、身穿绿袍的阿拉伯学者（阿维森纳Avicenna）和西班牙的阿拉伯学者阿威罗伊。甚至有人认为上图中的红袍者也许是中国的哲人孔夫子。但是无论如何，这些东方哲人和波斯的拜火教领袖琐罗亚斯德，都绝对不可能出现在古代希腊的所谓“雅典学院”中。

此外拉斐尔这幅画描绘的建筑背景也不是雅典的建筑，而是罗马的圣彼得大教堂：

圣彼得大教堂内部的实景

 

由此可见，拉斐尔这幅世界名画的真正主题，并不是描写什么希腊的雅典学院，而是描写文艺复兴时代人类哲学的交汇与大辩论——教义辩论。这幅画中，拉斐尔把不同时期的人全都集中在一个空间，古今五十多位不同学派的哲学家艺术家科学家荟萃一堂，进行讨论，表现对人类智慧的赞美。整个背景和构图，采透视法以二度空间呈现三度空间的纵深，如同舞台空间一样。

实际上，此画中的人物大部分是虚拟的——未能最终完成这幅作品的拉斐尔本人，从来没有对人说明这幅画中每一個人像所代表的人物。至于后来所有关于此画中人物的命名和传说故事，都是出自于后人的猜度和假设，特别是那些被比附的所谓古希腊哲人。实际上，画中很多人物的身份至今仍无定论。

［There are a lot of contradicting info online referring to the identification of the figures in this painting. The “School of Athens” is actually one of a group of paintings on the walls of this room that depict distinct branches of knowledge. This painting is under the tondo labeled “Causarum Conitio” (knowing the causes(?)) which refers to philosophy. Raphael had made no known designation of the figures in the painting, however, commentators have suggested the identities of some of the figures. A lot of them are contradictory while a few of them are generally accepted, like the figures in the following pictures. Names in parentheses refer to figures who have double identities as ancients and as contemporary figures.］

将此画改名称为“雅典学院”是在十七世纪末的事情。确切地说，该画是在1698年之后才被称为“雅典学院”的，改名时间距拉斐尔创作此画的时间相距已经接近200年。

最早将这幅油画改名称作“雅典学院”（Georgio d′Atene）的人，是17世纪的意大利学者贝洛里（G. P.Bellori， 1613-1696），他是教皇图书馆的管理员。他于1695年的一篇文章中首次提出这幅画应称为“雅典学院”（Liceo d′Atene），并且赋予了画中一些人物以希腊人的名称。由于拉斐尔的这幅作品在他生前并没有完成，很可能由修补此画的后人伪造了此画某些局部的细节。

［以上背景资料可参阅英格丽德·罗兰（Ingrid Rowland）撰写的《雅典学院的知识背景：在朱流斯二世的罗马中探寻神医》，马西亚·霍尔（Marcia Hall）主编的《拉斐尔的雅典学院》，剑桥，1997年，第150页以及注释第56。哈里·B.古特曼的文章《拉斐尔壁画雅典学院中的中世纪成分》（期刊《思想史》第2卷第4期，1941年10月，第420-429页。］

【关于将“教义辩论”改名为“雅典学院”的贝洛里其人】

 Giovan Pietro Bellori (1613-1696) antiquario, collezionista, bibliotecario e scrittore illustre (sue Le vite de' Pittori, Scultori e Architetti moderni ). Allievo del ternano Francesco Angeloni , fu al servizio del papa Alessandro VII e della regina Cristina di Svezia . Nel 1670 fu nominato Commissario delle antichità di Roma da papa Clemente X.