老何论画：野人作画之本意是自得其乐

唐宋王维苏轼二米开文人画之先河 。盖文人画与官家画相对而言。

官家画就是唐宋元明清一直有之的皇家画院画，所谓“院体”者，即“行家”也，官院之作有谓“行货”，尺度严谨而千篇一律。追求形似，故院画包括赵佶作品多见写实之工笔。唐宋院体至于清初四王，图画风格皆规矩，豪华，色彩斑斓而工笔考究。

所谓文人画则不同。画具一笔一砚台，调水墨足矣。立家率性为之，以书法笔意入画，所以不叫画画而叫“写”，写者，亦为泻也，——随意泼洒谓之泻。

至于明清，有疯子徐渭呆僧八大山人以及扬州八怪，此后文人画已不尽是文人所为。但不求形似，而求主观之怡情移情与宣泄，精神则仍然一以贯之也。

今日仍有国家画院，但已无院体绘画。此辈养于官家，以学位标榜级别而区分所谓硕士博士博士后，虽贵为官家养手，但多数作品实则不伦不类，不中不西，不堪入目，更有惨不忍睹者，与一代文化堕落颓败之邪恶风气正相似。故所谓国画，也基本进入萎途，形态猥琐不堪也。

老夫绝非文人。官家文人皆目老夫为野人。老夫平生亦好行狂野，但老夫虽非文人却颇有文化。老夫目当今大小文人如狗屎无物，基本都不是东西。

非文人，自然老夫所绘也不是文人画，而是野人画乎？近之近之。但亦不尽然。因老夫精研水墨画道多年，已深得其中三昧也。

故老夫之画虽然出于野人之手却敢自称小具文意。

言之小者，乃对比于历代大师之作而言。若比于当代，则除一二友朋老夫基本目中无人矣！

所谓逸笔草草，不求形似但求神似，老夫自诩得其真意。亦自诩已略得平生所爱之齐白石黄宾虹八大及石壶四大家之真传。

盖水墨之难，在于率意为之而不失章法，在于无法之法，无色之色，以黑白设万象，知白守黑，知雄守雌。此亦老夫默求之画道也。

去年一年居家，每日浸润笔砚之间。装裱数帧，张之素壁，终日赏之而竟然无厌。

其纯属自恋乎，或而略得水墨之妙义乎？ 或兼而有之乎？

一笑，一叹。